L’artiste transforme le banal de l’Amérique suburbaine en images solitaires et mystérieuses ; quelque part entre Edward Hopper et David Lynch

Couvrant cinq continents et trois décennies, “Sacred Places” de Kenro Izu documente la spiritualité des grands lieux sacrés de notre monde.

William Eggleston. Photographies Couleurs

Eggleston est l’un des photographes les plus influents de notre époque, rejetant les normes pour exprimer sa vision non conventionnelle du monde.

Richard Mosse. Infra Series

Mosse capture à partir de 2010 la guerre au Congo. Infra Series est une œuvre marquée par l’utilisation du film Kodak Aerochrome.

Art, Photographie

Ernst Haas. La couleur visionnaire

Dans les années 50, il fut l’un des premiers photographes de l’agence Magnum à s’écarter de la doctrine du noir et blanc, pour expérimenter la couleur. L’œuvre d’Ernst Haas est immense, innovante et riche de plus de 400 000 tirages ! Ses images poétiques ont révolutionné le photojournalisme, introduisant la photographie dans l’enceinte de l’art.

Remerciements au Ernst Haas Estate (New York)
Editorial : Renaud Bonnet

01.

Ernst Haas. La couleur visionnaire

01. Route 66, Albuquerque, New-Mexico, USA, (1969)

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Ernst Haas. La couleur visionnaire

02. Monument Valley, Utah, USA (1962) — 03. Navajo Nation, Arizona, USA (1970) — 04. Grand Canyon, Arizona, USA (1963) — 05. USA (1980)

“Outre les couleurs vives et spectaculaires, l’utilisation des contrastes et des ombres se démarque du travail d’Ernst Haas.
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Son exploitation magistrale et son détournement des limites techniques de l’appareil photographique, confronté à la vitesse, aboutissent à des images dont le flou délibéré frôle l’abstraction.”

Ernst Haas, photographe

06.

Ernst Haas. La couleur visionnaire

06. New York City, USA (1951)

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Ernst Haas. La couleur visionnaire

Le photographe rejoint l’agence Magnum en 1949, et s’installe à New York en 1951, choisissant de documenter ses rues. Il la décrit comme… “la ville qui vous fait travailler et qui vous presse de tout… New York, une vraie métropole, un monde dans un monde, une solution dans une solution, en croissance , en décomposition… Il y a très peu de choses qui sont évidentes dans cette ville, seulement son changement constant se produisant jour après jour, se formant, se transformant, en construisant, en détruisant.”

07. New York, USA (1952) — 08. City of New York, USA (1970s) — 09. New York, USA (1952) — 10. 3rd Avenue Reflection, New York, USA (1952) — 11. NYC, USA (1953)

12.

Ernst Haas. La couleur visionnaire

En 1962, une rétrospective du travail d’Ernst Haas devient la première exposition de photographies en couleur au Museum of Modern Art de New York. “La couleur est la joie”, expliqua-t-il simplement !

12. Crosswalk, New York (1980)

Ernst Haas : pionnier et visionnaire

— Haas est surtout connu pour son rôle de pionnier dans la photographie couleur, contribuant à redéfinir la manière dont le support fut utilisé. Attiré par le film couleur avant qu’il ne soit largement accepté par les artistes et les photojournalistes, il a commencé à utiliser la couleur comme élément fondamental d’une photographie, avec son propre potentiel expressif.

Né à Vienne, en 1921, Ernst Haas étudie la peinture et fréquente brièvement l’école de médecine avant le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale. Après la libération de Vienne en 1945, Haas se consacre à la photographie.

Au début, il réalise principalement des photographies abstraites en noir et blanc qui mettaient l’accent sur la lumière et la forme, bien que deux ans plus tard, il ait commencé à travailler comme photographe pour le magazine Heute.

“Il n'y a que vous et votre appareil photo. Les limites de votre photographie sont en vous, car ce que nous voyons est ce que nous sommes.”

Une nouvelle façon de voir

Dès 1949, les images de Haas sur le retour des prisonniers de guerre attirent immédiatement l’attention. Peu de temps après, il rejoint Magnum Photos à l’invitation de Robert Capa. Dans son travail indépendant, d’abord en noir et blanc, puis principalement en couleur, Haas embrasse la photographie comme une nouvelle façon de voir et comme une sorte de poésie visuelle.

Les premieres images couleur de Haas portent sur la ville de New York — qui fut d’ailleurs le premier reportage en couleur à paraître dans le magazine LIFE. En 1962, Haas a également fait l’objet de la toute première exposition personnelle de photographies en couleur au Museum of Modern Art de New York.

Bien que les photographies couleur de Haas aient été très influentes, il a également réalisé d’innombrables photographies en noir et blanc au cours des deux premières décennies de sa carrière, jusque dans les années 1960.

Haas est mort d’un accident vasculaire cérébral en 1986. Ses archives sont situées à Londres à la Hulton Getty Picture Library (sous licence Getty Images).

Ernst Haas Estate

The Estate

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Ernst Haas. La couleur visionnaire

13. NYC, USA (1968) — 14. Chicago, USA (1970s) — 15. New York, USA (1952)

“Si le beau n’était pas en nous, comment pourrions-nous le reconnaître ?”

Ernst Haas, photographe

Ernst Haas. Color Correction (Steidl)

“Son travail, publié dans les magazines les plus influents en Europe et en Amérique, lui a valu une renommée mondiale. Mais en même temps, il a souvent été tourné en dérision par les critiques et les conservateurs de musée — comme étant trop accessible et pas suffisamment ‘sérieux’. Cependant, une telle critique néglige généralement l’étonnante sensibilité du travail de Haas.”