L’influence d’Ansel Adams sur la photographie du XXème est incommensurable. Explorant l’idée d’une beauté rédemptrice de la nature sauvage.
Au début des années 80, Raymond Depardon saisit New York et l’Ouest des USA, offrant à la photographie des images parmi les plus marquantes du XXème siècle.
Harry Gruyaert jette depuis un demi-siècle un regard pictural sur le monde. Rare pionnier européen à donner à la couleur kodachrome une dimension créative.
Le photographe Richard Mosse capture à partir de 2010 la guerre au Congo. Infra Series est une œuvre marquée par l’utilisation du film Kodak Aerochrome.
Photographie

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses

Le photographe new-yorkais Adam Bartos est un observateur complexe et réservé. Il apparaît comme témoin du moment où l’histoire passe, où la culture s’estompe, où le temps s’est arrêté. Que ce soit dans ses premières explorations de Los Angeles, des Nations Unies et du programme spatial russe, son regard est attiré par le détail en péril — le moment sur le point de se perdre.
Bartos comprend à quel point la vie est complexe, à quel point notre monde est multicouche. Ses images saisissent l’espace entre les choses.

Editorial : Renaud Bonnet
01.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

01. Los Angeles 1979-87
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie
Adam Bartos Photographie, Travel 1978-81
02.
Adam Bartos Photographie, Travel 1978-81
03.
Adam Bartos Photographie, Travel 1978-81
04.
Adam Bartos Photographie, Travel 1978-81
05.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

02⭤05 Travel 1978-81
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie
“Tous les lieux sur ces images nous ont tourné le dos. Je fais des images qui ont besoin de temps pour être vues ou se révéler. Qui ont aussi un sens du temps en elles.”
Adam Bartos, photographe
06.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

06. Kosmos 1995-99
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie
Adam Bartos Photographie, Kosmos 1995-1999
07.
Adam Bartos Photographie, Kosmos 1995-1999
08.
Adam Bartos Photographie, Kosmos 1995-1999
09.
Adam Bartos Photographie, Kosmos 1995-1999
10.
Adam Bartos Photographie, Kosmos 1995-1999
11.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

“Le projet Kosmos est né après avoir lu un avis dans le Times sur une vente aux enchères chez Sotheby’s de matériel spatial russe. Je suis allé le voir et j’ai été époustouflé.”
07.⭤11. Kosmos, 1995-99
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie
12.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

12. United Nations, 1989-94
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie

Une photographie incertaine et désœuvrée

Adam Bartos aime dépouiller méthodiquement ses images des qualités pittoresques d’une ville, d’un paysage, offrant aux rues désertes, aux coins tranquilles des arrangements formels d’éléments tels que les allées, des fragments de pelouses, des voitures sous un pont, ou des câbles électriques.
Les photographies illustrant les effets du temps — certains des lieux n’existent plus aujourd’hui — leur prêtant une aura de dislocation temporelle. Il en saisit le moindre détail en péril, le moment sur le point de disparaître, la vitesse fugace et mélancolique, le plus sublime des moments d?une grande quiétude. Son travail porte sur les choses et les lieux tels qu’ils sont et non pour ce qu’ils représentent.

Les photographies obtenues parlent du mouvement du temps et des choses oubliées.

Les photographies d’Adam Bartos sont présentes dans les collections du J. Paul Getty Museum (Los Angeles), the Museum of Fine Arts (Houston), the Museum of Modern Art (New York), the Whitney Museum of American Art (New York), the San Francisco Museum of Modern Art, the Stedelijk Museum (Amsterdam),…

Adam Bartos Photographie, United Nations 1989-1994

“Les images de Bartos sont souvent surchargées de détails inutiles et apparaissent sans véritable perspective.
Les coins de rues, de parking, ou de friches conquièrent leur état d’équilibre, en s’adjoignant un traitement des couleurs et de la lumière tout à fait remarquable. ”

Adam Bartos

13.
Adam Bartos Photographie, Road Trip 1974-1976
14.
Adam Bartos Photographie, Road Trip 1974-1976
15.
16.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

“Le lien implicite entre la photographie et la route (et son immédiateté) est très attrayant.”
13.⭤15. Road Trip 1974-76, 16. Los Angeles 1979-87
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie
“Au milieu des années 70, j’ai eu la chance de connaître William Eggleston et Stephen Shore et de voir ce qu’ils faisaient. Ainsi que mes contemporains en couleur, Mitch Epstein et Len Jenshel.

Je fais attention aux objets, ceux qui ont l’aura d’une relique, ou quelque chose d’oublié, obsolète ou négligé. Ils ont tous une teinte mélancolique de choses légèrement laissées pour compte.”
Adam Bartos, photographe
17.

Adam Bartos. Saisir l'espace entre les choses​

17. Travel 1978-81
© Photographs Courtesy Adam Bartos Photographie

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